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September 6, 2024|Tecnologia da Informação

Top 12: Music NFT Companies in the World

Introdução

As NFTs de música (tokens não fungíveis) representam uma das mudanças mais revolucionárias da indústria da música. Esses ativos digitais, alimentados pela tecnologia blockchain, permitem que os artistas tokenizem seu trabalho, vendam diretamente para os fãs e ganhem royalties em vendas secundárias. Ao eliminar a necessidade de intermediários, como gravadoras e plataformas de streaming, as NFTs de música capacitam os artistas a ter mais controle sobre suas carreiras e criar experiências únicas e monetizáveis ​​para os fãs.

Neste artigo abrangente, nos aprofundaremos no mundo das NFTs musicais, explorando as principais empresas que impulsionam essa tendência, seus modelos de negócios e desempenho do mercado. Além disso, discutiremos os vários tipos de NFTs musicais e como eles estão reformulando a indústria da música. Finalmente, concluiremos com projeções e insights futuros de crescimento sobre o que está por vir para esse mercado crescente.

OMercado de música NFTfoi avaliado em US $ 2,85 bilhões em 2024 e previsto para atingir US $ 3,65 bilhões em 2025, subindo para US $ 26,71 milhões em 2033, refletindo um forte CAGR de 28,23% durante o período de previsão de 2025 a 2033.

O Global Growth Insights revela as principais empresas Global Music NFT:

Várias empresas estão liderando a acusação na indústria da NFT musical, cada uma contribuindo para a evolução de como os artistas criam, distribuem e monetizam a música. Aqui, fornecemos uma atualização sobre alguns dos principais players do ecossistema Music NFT, sua sede, números de receita do ano passado e taxa de crescimento anual composta projetada (CAGR) nos próximos anos.

  1. OpenSea

O OpenSea é o maior mercado de NFT do mundo, com uma gama diversificada de ativos que inclui arte, música e colecionáveis ​​digitais. No espaço da Music NFT, o OpenSea permite que os artistas cunham e vendam suas músicas ou álbuns como NFTs, oferecendo aos fãs a chance de possuir uma história da música. A interface amigável do OpenSea e o público maciço tornam-o uma plataforma preferida para músicos que desejam explorar o mercado da NFT.

  1. Real

A Royal permite que os artistas vendam ações de suas músicas para fãs como NFTs, dando aos compradores uma participação nos royalties gerados pela música. Esse modelo inovador permite que os fãs não apenas possuam parte de sua música favorita, mas também ganhem com ela. Artistas como o NAS já usaram a Royal para liberar NFTs vinculados aos direitos da royalties, mudando a maneira como os fãs interagem e investem em música.

  1. Audius

A Audius é uma plataforma de streaming de música descentralizada que permite que os artistas enviem suas músicas diretamente para o blockchain e a vendam como NFTs. Ao ignorar as plataformas tradicionais de streaming, o Audius capacita os artistas com maior controle sobre seus ganhos. Com sua estrutura de código aberto, a plataforma está atraindo artistas independentes que buscam mais transparência e propriedade de seus direitos musicais.

  1. Vidro

O Glass é uma plataforma descentralizada focada em NFTs de vídeo, principalmente no campo dos videoclipes. Os artistas podem ter hortelã e vender seus videoclipes como NFTs no Glass, dando aos fãs propriedade exclusiva do conteúdo de vídeo. Esse foco exclusivo no Music NFTS baseado em vídeo diferencia o Glass de outras plataformas, permitindo que os artistas monetizem os componentes de áudio e visual de seu trabalho.

  1. Música desencadeada

A música Unchained se dedica a fornecer soluções baseadas em blockchain para músicos independentes. Através de sua plataforma, os artistas podem cuidar e distribuir suas músicas como NFTs, enquanto os fãs podem investir em suas faixas favoritas. A música Unchained também permite a distribuição descentralizada da música, garantindo que os artistas mantenham mais controle e lucros de seu trabalho. A plataforma ganhou força entre os artistas independentes que procuram uma alternativa aos serviços tradicionais de streaming.

  1. Fundação

A Foundation se tornou um participante importante no espaço de arte e música, oferecendo aos criadores as ferramentas para as NFTs de hortelã e leilão em um ambiente exclusivo e focado na comunidade. Embora seja conhecido principalmente pela arte digital, a Foundation teve um aumento da adoção de músicos lançando NFTs de música. O mercado com curadoria e com curadoria da Foundation atrai artistas estabelecidos e emergentes que desejam monetizar seu trabalho de uma maneira única.

  1. Outro bloco

Outro Block está revolucionando a indústria da música, criando um mercado onde os fãs podem comprar ações em direitos autorais de música através da NFTS. A plataforma permite que os compradores ganhem royalties ao lado dos artistas, oferecendo uma nova maneira de os fãs se envolverem com a música. Ao preencher a lacuna entre as NFTs e os direitos de propriedade intelectual, outro bloqueio está aproveitando um novo modelo de propriedade musical.

  1. Nifty Gateway

A Nifty Gateway é um mercado NFT proeminente conhecido por hospedar gotas exclusivas de NFTs de arte digital e música. A plataforma tem sido a favorita entre artistas e músicos que desejam lançar coleções de NFT de edição limitada para seus fãs. Com uma abordagem com curadoria, a Nifty Gateway atrai criadores de alto nível, permitindo que eles capitalizem o boom da NFT e promovam relacionamentos diretos com colecionadores e fãs.

  1. Umof

Oneof é uma plataforma NFT focada na música que fornece soluções ecológicas para artistas que procuram NFTs de hortelã. A plataforma é construída no Blockchain Tezos, conhecido por suas operações com eficiência energética. A missão de Oneof é democratizar as NFTs, reduzindo o custo da cunhagem e fornecendo aos artistas uma maneira sustentável de distribuir música. Com parcerias em vários gêneros musicais, o ONOF se estabeleceu como uma plataforma preferida para músicos que priorizam a sustentabilidade ambiental.

  1. Sound.xyz

Sound.xyz é uma plataforma descentralizada que se concentra em ajudar os músicos a criar relacionamentos mais próximos com seus fãs através da NFTS. Ao vender NFTs exclusivos de música e dar aos fãs acesso a faixas não lançadas, o Sound.xyz permite que os artistas monetizem sua música de maneiras criativas. A abordagem orientada à comunidade da plataforma capacita artistas independentes a prosperar sem a necessidade de confiar nos principais rótulos ou serviços de streaming.

  1. Superrare

A Superrare é um mercado de NFT de ponta conhecido por suas coleções de arte digital exclusivas. Músicos e artistas podem lançar NFTs únicas e únicas no Superrare, criando escassez e aumentando o valor de seu trabalho. O compromisso da Superrare em oferecer apenas NFTs premium de edição única atrai músicos que desejam criar ativos musicais raros e colecionáveis ​​para sua base de fãs.

  1. Rarível

Rarible é um mercado aberto para as NFTs, permitindo que os músicos cunham, vendam e leiloem seu trabalho. Com uma abordagem descentralizada, o Rarible permite que alguém crie e negocie NFTs, dando aos músicos a flexibilidade de experimentar diferentes formatos, incluindo músicas únicas, álbuns e experiências musicais exclusivas. O modelo de governança orientado à comunidade da Rarible garante que artistas e usuários tenham uma opinião no desenvolvimento futuro da plataforma.

Segmento por tipo: NFTs de música

As NFTs musicais vêm de várias formas, permitindo que os artistas tokenizassem diferentes aspectos de seu trabalho. Essa segmentação fornece flexibilidade na maneira como os artistas interagem com os fãs e como os fãs podem se envolver e investir na música que amam.

  1. NFTS de música única

NFTs de música única são uma escolha popular para artistas que desejam lançar faixas ou remixes exclusivos. Essas NFTs representam uma única faixa que pode ser de propriedade, negociação ou mesmo usada para fins comerciais, dependendo dos termos do contrato da NFT. As NFTs de música única foram usadas por artistas para lançar músicas não lançadas ou raras diretamente para seus fãs, criando uma conexão mais profunda entre artista e público.

  1. Álbum NFTS

O álbum NFTS representa uma coleção inteira de músicas embaladas como um colecionável digital. Essas NFTs podem incluir recursos adicionais como obras de arte, faixas bônus ou conteúdo dos bastidores. Para os fãs, possuir um álbum NFT oferece uma maneira de não apenas apoiar seus artistas favoritos, mas também possuir uma história da música. O álbum NFTS tem sido usado pelos artistas indie e convencional para ignorar os modelos tradicionais de gravadora e distribuir diretamente seu trabalho.

  1. Outros NFTs de música

Outros tipos de NFTs de música incluem ingressos para shows, passes nos bastidores e conteúdo exclusivo, como o Virtual Meet-and-Greets ou as performances de vídeo. Essas NFTs permitem que os fãs se envolvam com artistas além de apenas ouvir sua música. Além disso, as NFTs baseadas em vídeo, como videoclipes ou gravações de shows, estão se tornando cada vez mais populares. Isso oferece aos fãs a chance de possuir componentes visuais da música, enriquecendo ainda mais a experiência dos fãs.

Os benefícios das NFTs de música para artistas e fãs

As NFTs de música oferecem vários benefícios para artistas e fãs, criando um ecossistema mais direto e transparente que interrompe os modelos de distribuição musical tradicional.

  1. Empoderamento e controle para artistas

Uma das vantagens mais significativas das NFTs musicais é o controle que eles dão aos artistas sobre seu trabalho. Ao cuidar e vender as NFTs, os músicos podem definir seus próprios preços, controlar a distribuição e reter uma porcentagem maior de receita do que receberiam por meio de plataformas tradicionais de streaming. Além disso, contratos inteligentes incorporados nas NFTs permitem que os artistas obtenham royalties com vendas secundárias, garantindo que eles continuem a se beneficiar à medida que seu trabalho aprecia em valor.

  1. Engajamento direto dos fãs

As NFTs de música criam uma conexão mais íntima entre artistas e fãs. Possuir uma peça de música ou álbum permite que os fãs se sintam mais investidos no sucesso de um artista, tanto emocional quanto financeiramente. Em alguns casos, as NFTs de música também vêm com vantagens exclusivas, como acesso a faixas não lançadas, experiências VIP ou oportunidades de colaborar com o artista.

  1. Oportunidades de monetização para fãs

Ao contrário das compras tradicionais de música, as NFTs de música podem ser revendidas, criando uma nova avenida para os fãs ganharem com o trabalho de seus artistas favoritos. Por exemplo, um fã que compra uma NFT de um artista promissor pode ver o valor desse aumento de ativos à medida que a popularidade do artista cresce, permitindo que eles vendam a NFT para obter lucro.

Conclusão: o futuro das NFTs de música

O espaço da NFT musical ainda está em seus estágios iniciais, mas mostra um tremendo potencial de crescimento. À medida que mais artistas e fãs tomam conhecimento das oportunidades oferecidas pela tecnologia blockchain, espera -se que a demanda por NFTs de música suba. Com uma CAGR atual de mais de 25% nas plataformas líderes, a indústria da NFT está pronta para continuar se expandindo rapidamente.

Empresas como OpenSea, Royal e Audius estão liderando a acusação, cada uma oferecendo abordagens únicas de como os artistas podem ser tokenizados e monetizar seu trabalho. A natureza descentralizada dessas plataformas significa que o futuro da música pode ser aquele em que artistas e fãs colaboram mais diretamente, criando uma indústria em que o valor flui de forma mais livre e transparente.

Nos próximos anos, podemos esperar casos de uso mais inovadores para NFTs de música, incluindo a tokenização de apresentações ao vivo, álbuns colaborativos e experiências interativas de fãs. À medida que a indústria amadurece, o papel das NFTs no mundo da música provavelmente se expandirá, abrindo novos caminhos para criatividade, receita e envolvimento dos fãs.