디지털 패션 시장 규모, 점유율, 성장 및 산업 분석, 유형별(의류/의류, 액세서리, 신발), 대상 애플리케이션별(남성, 여성, 아동), 지역 통찰력 및 2035년 예측

디지털 패션 시장 규모

글로벌 디지털 패션 시장은 가상 의류, 3D 패션 자산, 메타버스 지원 웨어러블이 게임, 소셜 플랫폼, 디지털 상거래 생태계 전반에 걸쳐 널리 채택되면서 놀라운 속도로 확장되고 있습니다. 글로벌 디지털 패션 시장은 2025년 30억 달러로 평가되었으며, 2026년에는 79억 달러에 이를 것으로 예상되며, 2027년에는 거의 211억 달러에 도달하고, 2035년에는 약 55,155억 달러로 기하급수적으로 증가할 것으로 예상됩니다. 이 놀라운 167.54% 성장은 가상 의류, AI 생성 패션 경험 및 디지털 정체성에 대한 소비자 수요 가속화를 반영합니다. Z세대 사용자 중 48% 이상이 온라인 참여를 위해 디지털 복장을 선호합니다. 브랜드들은 점점 더 몰입형 기술을 활용하여 섬유 폐기물을 거의 34% 줄이고 제품 시각화 정확도를 약 29% 향상시키고 있습니다.

미국 디지털 패션 시장은 가상 웨어러블, NFT 기반 패션 자산에 대한 관심 증가, 게임, 소셜 미디어, 메타버스 플랫폼에서의 디지털 의류 통합에 힘입어 폭발적인 성장을 경험하고 있습니다.

주요 결과

• 시장 규모:2025년에는 30억 달러로 평가되었으며, 2035년에는 55,155억 달러에 도달하여 CAGR 167.54%로 성장할 것으로 예상됩니다.
• 성장 동인:게임 기반 패션 통합 48% 증가, 아바타 개인화 52% 증가, 패션 NFT 39% 성장, AR 채택 33% 증가.
• 동향:디지털 옷장 구독 44%, 크로스 플랫폼 메타버스 웨어러블 36%, 인플루언서 주도 컬렉션 29%, AR 필터 41% 증가, 피지탈 패션 프로젝트 38%.
• 주요 플레이어:Rtfkt, 공물, Auroboros, Fabricant, Digitalax
• 지역적 통찰력:글로벌 디지털 패션 참여 및 채택 점유율은 북미 41%, 유럽 28%, 아시아 태평양 23%, 중동 및 아프리카 8%입니다.
• 과제:34% IP 침해 문제, 27% 플랫폼 호환성 격차, 21% 액세스 장벽, 19% 기술 활용 문제, 16% 단편화된 NFT 마켓플레이스.
• 업계에 미치는 영향:패션 소매 모델에 대한 영향 49%, 디자인 주기 단축 43%, 메타버스 마케팅 31%, 디지털 ID 수요 급증 26%.
• 최근 개발:36% NFT 출시, 32% 메타버스 컬렉션 출시, 25% AR 기반 캠페인, 29% 디자이너-기술 협업, 18% 아바타 통합 도구 배포.

디지털 패션 시장은 기술, 지속 가능성, 창의성을 융합하여 의류 산업에 혁명을 일으키고 있습니다. 이 시장에는 가상 의류, 3D 아바타, AR 기반 체험, 블록체인 기반 패션 수집품이 포함됩니다. 2023년에는 게임 환경, 소셜 미디어 아바타, NFT 마켓플레이스를 포함한 다양한 플랫폼에서 2,900만 개 이상의 디지털 의류가 판매되었습니다. 디지털 패션 하우스는 폐기물 제로 의류 생산으로 인기를 얻고 있으며 이를 통해 브랜드는 전통적인 디자인의 물리적 한계 없이 실험을 할 수 있습니다. 주요 부문에는 디지털 전용 패션 브랜드, 메타버스 의류, 가상 런웨이 쇼가 포함됩니다. 패션 소매업이 몰입형 전자상거래로 전환함에 따라 디지털 패션은 브랜드 아이덴티티와 소비자 행동을 지속적으로 변화시키고 있습니다.

디지털 패션 시장 동향

럭셔리 및 패스트 패션 브랜드가 Z세대와 밀레니얼 세대를 대상으로 가상 의류를 도입함에 따라 디지털 패션 시장은 급속한 발전을 목격하고 있습니다. 2023년에는 글로벌 패션 하우스의 42%가 하나 이상의 디지털 캡슐 컬렉션을 출시했습니다. 증강 현실(AR) 체험 기능은 전자상거래 패션 플랫폼의 58%에 통합되어 반품률을 크게 줄이고 온라인 쇼핑 경험을 향상시켰습니다. 디지털 웨어러블은 Roblox 및 Fortnite와 같은 플랫폼에서 매월 2억 1천만 명 이상의 활성 사용자가 착용하는 브랜드 가상 의류 컬렉션을 호스팅하면서 게임 환경에서 엄청난 인기를 얻었습니다.

NFT 패션 컬렉션은 계속 성장하고 있으며, 2023년에만 디지털 패션 NFT 거래가 1억 2천만 달러 이상 보고되었습니다. Gucci 및 Balenciaga와 같은 고급 브랜드는 기술 회사와 협력하여 메타버스에 적합한 의류를 만들었습니다. Instagram과 TikTok에서 디지털 옷만 입는 가상 패션 인플루언서의 등장으로 CGI 기반 모델을 활용하는 브랜드의 마케팅 참여율이 39% 증가했습니다.

더욱이 지속가능성은 디지털 패션의 핵심 서사가 되고 있습니다. 브랜드에서는 가상 샘플링 및 3D 디자인 도구를 사용하여 실제 프로토타입을 65%까지 줄이고 있습니다. 블록체인은 디지털 의류 진위 여부 확인 및 재판매 추적에서도 중요한 역할을 합니다. AI 기반 디자인 도구와 아바타 개인화를 제공하는 스타트업은 신흥 시장에서 사용자 성장이 300% 이상 증가했습니다. 개인화 및 기술 중심의 정체성에 대한 소비자 요구와 결합된 메타버스에서의 패션의 부상은 패션이 생성되고, 소비되고, 수익화되는 방식을 계속해서 재정의할 것입니다.

디지털 패션 시장 역학

디지털 패션 시장은 몰입적이고 상호작용적인 패션 경험에 대한 소비자의 욕구에 의해 주도됩니다. 주요 역학에는 개인화에 대한 수요 증가, 지속 가능한 디자인에 대한 추진, 게임, AR/VR 및 소셜 미디어 플랫폼과의 통합이 포함됩니다. 이 시장은 또한 NFT가 주류 디지털 수집품이 되면서 블록체인과 패션의 교차점에서 혁신을 경험하고 있습니다. 전통적인 패션 하우스와 스타트업은 3D 디자인, 가상 아바타, AI 기반 맞춤화 도구를 채택하여 디지털 기반 청중의 참여를 유도하고 있습니다. 패션 브랜드, 기술 기업, 메타버스 플랫폼 간의 전략적 협업은 마케팅, 공급망, 고객 참여 전략을 재편하고 있습니다.

기회

NFT 패션과 블록체인 인증의 성장

NFT 생태계는 디지털 패션을 위한 새로운 수익 창출 채널을 열었습니다. 2023년에 NFT 기반 디지털 패션 자산은 300,000개 이상의 고유 거래를 생성했습니다. Adidas 및 Dolce & Gabbana와 같은 브랜드는 물리적 또는 메타버스 사용과 연결된 한정판 웨어러블 NFT를 판매했습니다. 블록체인은 출처, 희소성, 재판매 권리를 제공하여 소비자 신뢰를 향상시킵니다. 패션 수집가들은 가상 세계에서 아바타로 사용하고 NFT 마켓플레이스에서 재판매할 수 있는 희귀한 디지털 의류에 투자하고 있습니다. 또한 패션 기술 스타트업은 스마트 계약을 활용하여 디자이너에게 로열티를 자동으로 분배할 수 있도록 하고 있습니다. 이 신흥 모델은 패션 라이선스를 재편하고 창작자 경제 참여를 촉진하고 있습니다.

드라이버

게임 및 소셜 미디어에서 가상 패션에 대한 수요 증가

디지털 패션은 게임 및 소셜 미디어 생태계와의 원활한 통합으로 인해 번성하고 있습니다. 2023년에는 글로벌 게이머의 44%가 아바타용 게임 내 의류를 구매했습니다. TikTok과 Instagram에서 AR 필터 의상을 입은 인플루언서는 실제 의류를 입은 인플루언서보다 60% 더 많은 노출을 생성했습니다. 게임 플랫폼에서 Burberry 및 Louis Vuitton과 같은 브랜드의 가상 패션 상품은 전 세계적으로 1억 2천만 건 이상의 참여에 도달했습니다. 맞춤형 아바타의 출현과 디지털 자기 표현의 증가로 인해 특히 전통적인 소유권보다 정체성과 독창성을 중시하는 Z세대와 밀레니얼 소비자 사이에서 수요가 급증하고 있습니다.

제지

"대중 시장 접근성 부족 및 기술 단편화"

급속한 성장에도 불구하고 디지털 패션은 높은 플랫폼 요구 사항과 인식 부족으로 인해 전 세계 인구의 상당 부분에 여전히 접근할 수 없습니다. 2023년에는 전자상거래 사이트의 21%만이 AR 체험 기능을 지원했습니다. 디지털 패션 경험은 플랫폼 전반에 걸쳐 단편화되어 있습니다. 일부는 Web3 지갑을 지원하고 다른 일부는 독점 아바타 시스템을 필요로 합니다. 게임 엔진, AR 플랫폼 및 메타버스 공간 간의 호환성 문제는 확장성에 장벽을 만듭니다. 또한, 많은 소비자들은 여전히 ​​NFT 구매를 탐색하거나 블록체인 지갑을 사용하기 위한 디지털 활용 능력이 부족하여 기술에 정통한 얼리 어답터를 넘어서는 광범위한 시장 침투가 제한됩니다.

도전

"가상 패션에서의 IP 보호 및 위조"

디지털 패션 시장은 지적재산권 보호 및 자산 복제와 관련된 심각한 문제에 직면해 있습니다. 2023년에는 분산형 NFT 플랫폼에서 17,000개 이상의 위조 디지털 의류가 보고되었습니다. 메타버스 공간에서 강력한 IP 규제가 없으면 창작자는 승인되지 않은 공급업체에 의해 디자인이 복제되거나 판매되지 않도록 보호하기 위해 노력합니다. 블록체인은 일부 검증 기능을 제공하지만 디지털 플랫폼의 개방형 특성으로 인해 침해 추적이 어렵습니다. 게다가 소규모 디자이너들은 권리를 행사할 수 있는 법적, 기술적 자원이 부족한 경우가 많습니다. IP 표준화, 스마트 라이선스 도구, 크로스 플랫폼 디자인 보호는 지속 가능한 제작자 수익 창출과 업계 신뢰성을 보장하는 데 여전히 중요합니다.

세분화 분석

디지털 패션 시장은 유형과 애플리케이션별로 분류되어 있으며, 각각은 연령대와 디지털 플랫폼 전반에 걸쳐 다양한 소비자 선호도를 충족시킵니다. 유형 세그먼트에는 가상 의류, 액세서리 및 신발이 포함되며, 이는 전통적인 옷장 카테고리의 디지털 변혁을 반영합니다. 응용 프로그램은 남성, 여성, 어린이에 걸쳐 있으며 게임 아바타, AR 소셜 콘텐츠 및 가상 패션쇼에서 가상 의상이 점점 더 많이 사용되고 있습니다. 맞춤화 및 신원 표현이 디지털 영역의 중심이 되면서 기술, 엔터테인먼트 및 럭셔리 산업의 지원을 받아 모든 부문에서 수요가 계속 증가하고 있습니다. 각 부문은 브랜드와 개발자에게 고유한 상업 및 창의적 기회를 제공합니다.

유형별

• 의류/의류:디지털 의류는 2023년 전체 가상 패션 거래의 약 63%를 차지하며 유형 부문을 지배하고 있습니다. 여기에는 전신 의상, 스트리트웨어,오트쿠튀르, 게임 캐릭터와 아바타를 위한 가상 유니폼 등이 있습니다. Gucci 및 Balenciaga와 같은 패션 하우스는 Fortnite 및 Roblox와 같은 게임 플랫폼에서 가상 컬렉션을 출시하여 4,400만 건 이상의 디지털 의류 다운로드를 유도했습니다. 특히 Z세대 사용자 사이에서 카메라 필터를 통해 실시간 복장 교환이 가능한 Snapchat 및 Instagram과 같은 플랫폼을 통해 맞춤형 스킨과 AR 체험 도구도 전자상거래에서 급증했습니다.
• 부속품:디지털 액세서리는 전체 시장의 25%를 차지합니다. 여기에는 아바타 맞춤화 및 메타버스 이벤트에 사용되는 가상 선글라스, 핸드백, 보석, 모자가 포함됩니다. 2023년 디지털 패션 브랜드 RTFKT는 NFT 토큰과 연결된 18,000개 이상의 가상 액세서리를 판매했으며, 그 중 다수는 디지털 인플루언서와 라이브스트림 패션쇼에서 착용되었습니다. 럭셔리 브랜드는 온라인 커뮤니티 내에서 상태 기호를 제공하는 한정판 디지털 액세서리를 출시하고 있습니다. AR 및 VR 콘텐츠와의 통합을 통해 사용자는 브랜드 가상 보석 및 안경을 사용하여 셀카와 비디오를 개인화할 수 있습니다.
• 신발류:가상 신발은 빠르게 부상하고 있으며 2023년 디지털 패션 환경의 12%에 기여합니다. 종종 NFT로 연결된 디지털 운동화와 부츠는 메타버스 이벤트, e스포츠 경기장, 디지털 캣워크에서 아바타가 거래하고 착용하고 있습니다. Nike의 디지털 사업부인 .SWOOSH는 전 세계적으로 100만 건 이상의 상호 작용을 기록한 가상 운동화 드롭을 출시했습니다. 신발은 또한 게이머가 성능과 미적 업그레이드를 위해 캐릭터에게 독점적인 디지털 킥을 장착할 수 있는 패션-게임 크로스오버에서도 인기를 얻고 있습니다. 브랜드 가상 신발에 대한 수요는 수집 가능한 패션 자산의 새로운 시대를 주도하고 있습니다.

애플리케이션별

• 남자:남성 부문은 디지털 패션 소비의 34%를 차지합니다. 남성 아바타와 인플루언서는 게임, 메타버스 네트워킹, 브랜드 홍보대사 캠페인을 위한 스트리트웨어, 슈트, 스포츠웨어, 문화 의류에서 흔히 볼 수 있습니다. 가상 패션 하우스는 럭셔리 시장에 진출하기 위해 맞춤형 디지털 남성복을 제공하고 있습니다. 2023년에는 특히 럭셔리와 기술 트렌드가 교차하는 아시아와 중동 지역에서 Web3 플랫폼의 아바타용으로 1,200만 개 이상의 남성용 디지털 의류가 구매되었습니다. 기업 아바타와 디지털 회의 의상도 전문 가상 공간의 남성 사용자들 사이에서 인기를 끌고 있습니다.
• 여성:여성은 2023년 애플리케이션 부문의 48%를 차지하며 디지털 패션 사용을 주도합니다. 양재 가운부터 디지털 활동복에 이르기까지 여성 소비자는 NFT 구매, AR 시착 및 소셜 미디어 패션 필터를 지배합니다. 인플루언서와 스트리머는 65,000개가 넘는 TikTok 및 Instagram 동영상에서 가상 의상을 입고 브랜드 가시성과 제품 입소문을 높였습니다. 메타버스 패션 위크에서는 메이크업, 헤어스타일, 액세서리와 같은 맞춤형 기능을 3D 아바타에 레이어링하여 여성 중심 컬렉션을 선보이는 경우가 많습니다. 또한 여성은 아바타 기반 디지털 옷장 큐레이션을 위해 가상 쇼핑 룸 및 AI 스타일리스트와 더 많은 소통을 하게 됩니다.
• 어린이들:어린이 부문은 규모는 작지만 시장 점유율 18%로 인기를 얻고 있습니다. Roblox 및 Minecraft와 같은 게임 플랫폼은 아이들이 구매하거나 획득한 가상 의상을 사용하여 캐릭터에 옷을 입히는 주요 기여자입니다. 2023년에는 900만 개가 넘는 디지털 의상이 16세 미만 어린이에게 판매되었습니다. 브랜드는 교육용 게임 플랫폼과 협력하여 가상 교복, 의상, 대화형 캐릭터 스킨을 제작하고 있습니다. 자녀 보호 기능이 있는 패션 매장에서는 안전하고 창의적인 표현이 가능하므로 디지털 의류는 어린이 중심 게임의 생일 선물 및 계절별 업그레이드를 위한 인기 있는 옵션이 됩니다.

지역 전망

디지털 패션 시장은 기술 준비도, 소비자 행동, 산업 채택률에 따라 지역적 다양성을 보여줍니다. 북미는 게임과 NFT 통합을 통해 가상 패션 혁신을 선도하는 반면, 유럽은 지속 가능하고 럭셔리한 디지털 패션을 강조합니다. 아시아 태평양 지역은 높은 스마트폰 보급률에 힘입어 메타버스 패션과 소셜 미디어 필터의 허브로 부상했습니다. 중동 및 아프리카는 스마트 시티 이니셔티브와 디지털 전시회를 통해 따라잡고 있습니다. 시장 성숙도는 선진국이 블록체인 기반 디자인에 투자하고 신흥 시장이 모바일 생태계에서 가상 의류를 실험하는 등 다양합니다. 현지화된 패션 아바타와 AR 드레싱 룸이 전 세계적으로 범위를 확대하고 있습니다.

북아메리카

북미는 디지털 패션 공간을 장악하여 2023년 전 세계 수요의 거의 41%를 차지합니다. 미국은 특히 Z세대와 밀레니얼 소비자 사이에서 AR 체험판과 NFT 기반 패션 아이템의 채택률이 높아 이 지역을 선도하고 있습니다. DressX 및 RTFKT와 같은 회사는 몇 분 만에 매진되는 한정판 NFT 의류 출시를 개척했습니다. 1,500만 명이 넘는 사용자가 Snap과 Meta의 AR 플랫폼을 통해 디지털 의류와 상호작용했습니다. 이 지역은 또한 Nike, Ralph Lauren 및 Tommy Hilfiger의 Roblox 및 Fortnite에서 패션 활성화를 통해 메타버스 통합을 지원합니다. 캐나다에서는 디지털 아티스트와 럭셔리 패션 브랜드 간의 협업이 증가했습니다.

유럽

유럽은 2023년 디지털 패션 시장의 28%를 차지했으며 지속 가능성과 기술 중심 디자인을 최우선으로 생각합니다. 네덜란드, 독일, 영국은 디지털 패션 하우스 채택에서 대륙을 선도하고 있습니다. Fabricant와 Auroboros는 패션 NFT와 3D 의류 생산을 개척하는 핵심 기업입니다. 2023년 유럽 전역에서 180만 명 이상의 사용자가 전자상거래 플랫폼을 통해 AR 드레싱 룸을 사용했습니다. 파리와 밀라노의 패션 위크 이벤트에서는 가상 캣워크와 몰입형 패션 쇼룸 경험을 선보였습니다. 프랑스와 스칸디나비아 정부도 녹색 혁신 보조금과 디자인 기술 인큐베이터를 통해 디지털 패션 스타트업을 지원하고 있습니다.

아시아태평양

아시아 태평양 지역은 디지털 패션 시장의 23%를 차지하며 한국, 일본, 중국, 인도를 주요 국가로 두고 빠르게 성장하고 있습니다. 한국의 카카오와 제페토 아바타는 매달 600만 개가 넘는 가상 의상을 입습니다. 중국의 럭셔리 패션 시장은 Xiaohongshu 및 Taobao Live와 같은 플랫폼의 AR 쇼핑 및 게임화된 패션 NFT에 막대한 투자를 했습니다. 일본에서는 디지털 디자이너들이 메타버스 패션몰을 론칭했습니다. 인도에서는 2,000명 이상의 패션 크리에이터가 Instagram Reels용 가상 의류를 채택하는 등 디지털 패션이 인플루언서 마케팅에서 주목을 받고 있습니다. 기술 기업과 패션 브랜드 간의 지역 파트너십을 통해 접근성과 인지도가 높아지고 있습니다.

중동 및 아프리카

중동 및 아프리카 지역은 약 8%의 시장 점유율을 차지하고 있습니다. UAE와 사우디아라비아는 명품 소매 및 예술 박람회와 관련된 메타버스 활성화를 통해 디지털 패션 채택을 주도하고 있습니다. 두바이에서는 2023년에 디지털 패션 엑스포와 NFT 아트 쇼를 개최하여 10만 명 이상의 방문객이 모였습니다. 카타르와 남아프리카공화국은 대학에 디지털 의류 디자인을 도입하는 교육 프로젝트를 시범적으로 진행했습니다. 아프리카 전자상거래 플랫폼도 가상 의류 미리보기를 위해 AR 기반 필터를 실험하고 있습니다. 특히 도시 지역의 인터넷 인프라는 디지털 아바타와 블록체인 통합 패션 플랫폼에 대한 접근성을 향상시키고 있습니다.

프로파일링된 주요 디지털 패션 시장 회사 목록

투자 분석 및 기회

디지털 패션 산업은 맞춤화, 게임 통합 및 지속 가능성에 대한 소비자 수요 증가로 인해 상당한 투자를 유치했습니다. 2023년에는 패션 NFT 플랫폼, AR 개발 회사, 3D 디자인 소프트웨어 제공업체에 5억 달러 이상이 투자되었습니다. RTFKT는 블록체인 기반 메타버스 패션 드롭을 위해 상당한 자금을 조달했습니다. DressX는 패션 기술 VC의 새로운 자본을 바탕으로 유럽 및 아시아 시장으로의 확장을 발표했습니다. 투자자들은 아바타 개인화, 가상 옷장 구독, 소매 AR 통합 등의 기회에 주목하고 있습니다.

AI와 디자인을 결합하여 의류 생성 및 신체 매핑을 자동화하는 경우 특히 기회가 높습니다. AI 기반 스타일리스트 추천과 가상 모델 생성을 활용한 스타트업이 주목받고 있다. 한편, 주요 럭셔리 그룹은 가상 프로토타입을 테스트하고 실제 샘플링을 줄이고 리드 타임을 줄이기 위해 자체 디지털 패션 연구소에 투자하고 있습니다. 유럽의 그린 패션 펀드도 환경에 미치는 영향을 줄이는 B2B 디지털 의류 솔루션을 지원하고 있습니다. 전반적으로 디지털 패션은 더 이상 틈새 시장이 아닙니다. 빠르게 글로벌 패션 및 기술 생태계의 통합 수직체가 되어가고 있습니다.

신제품 개발

디지털 패션 공간의 제품 개발은 참신함을 넘어 완전히 통합된 소비자 및 상업용 제품으로 이동하고 있습니다. 2023~2024년에는 여러 주요 디지털 패션 기업이 획기적인 제품을 출시했습니다. Fabricant는 소비자가 디지털 방식으로 공동 제작하고 의류를 NFT로 제작할 수 있는 공동 디자인 플랫폼을 도입했습니다. DressX는 Zoom 및 TikTok 비디오에서 실시간 가상 체험이 가능한 웨어러블 AR 필터를 출시했습니다. RTFKT는 한정판 실제 신발과 연계된 물리적 상환 옵션을 갖춘 운동화 NFT를 출시했습니다.

브랜드는 또한 여러 메타버스 및 게임 플랫폼에서 호환되는 가상 "스킨"을 도입하고 있습니다. Tribute는 Decentraland, Fortnite 및 Sandbox에서 동시에 작동하는 컬렉션을 공개했습니다. 한편, 아우로보로스(Auroboros)는 음악과 움직임에 반응하는 자가 적응형 스마트 디지털 의류를 만들어 VR 패션 위크에서 선보였습니다. 아시아 태평양 지역의 스타트업은 사용자가 자신의 체형을 매핑하고 맞춤형 디지털 의상을 받을 수 있는 AI 기반 앱을 개발했습니다. 이러한 혁신은 패션을 넘어 라이프스타일, 정체성 구축, 디지털 공간에서의 창의적 자유까지 확장되고 있습니다.

최근 개발

• RTFKT는 2024년에 NFT 추적이 통합된 AI 생성 운동화 라인을 출시했습니다.
• Fabricant는 2023년 초에 커뮤니티가 디자인하고 제작한 의류를 위한 공동 디자인 플랫폼을 도입했습니다.
• DressX는 2024년 Google AR Labs와 파트너십을 맺고 실시간 디지털 의류 체험 기능을 향상했습니다.
• Auroboros는 2023년 후반에 가상 이벤트와 메타버스 콘서트를 위한 음악 반응형 디지털 의상을 개발했습니다.
• Tribute는 2024년 2분기에 3개의 가상 세계에서 호환되는 젠더 플루이드 메타버스 패션 컬렉션을 선보였습니다.

보고 범위

디지털 패션 시장에 대한 이 종합 보고서는 심층적인 세분화(유형 및 응용 프로그램), 지역 전망 및 경쟁 환경을 다룹니다. 가상 의류, 액세서리, 신발 카테고리에 대한 자세한 분석은 물론 남성, 여성, 아동에 대한 적용도 제공합니다. 이 연구에서는 모바일 우선 디지털 소비로 인해 북미가 선두를 달리고 아시아 태평양이 빠르게 따라잡는 지역적 채택 추세를 강조합니다.

RTFKT, DressX 및 The Fabricant와 같은 최고 기업의 회사 프로필은 혁신, 제품 출시 및 확장 전략을 자세히 설명합니다. 이 보고서에는 IP, 확장성, 접근성과 관련된 과제와 함께 AR, NFT, 메타버스 통합과 같은 성장 동인을 포함한 주요 시장 역학이 포함되어 있습니다. 2023년부터 2024년까지의 투자 통찰력, 제품 혁신 업데이트 및 최근 전략 개발도 포함되어 있습니다. 이 보고서는 빠르게 성장하는 디지털 패션 공간을 활용하려는 패션, 게임, 메타버스, 소매 및 기술 산업의 이해관계자를 위해 설계되었습니다.