Dimensioni del mercato, quota, crescita e analisi del settore della moda digitale, per tipologia (abbigliamento/abbigliamento, accessori, calzature), per applicazioni coperte (uomini, donne, bambini), approfondimenti regionali e previsioni fino al 2035

Dimensioni del mercato della moda digitale

Il mercato globale della moda digitale si sta espandendo a un ritmo fenomenale poiché l’abbigliamento virtuale, le risorse di moda 3D e i dispositivi indossabili pronti per il metaverso ottengono un’adozione diffusa nei giochi, nelle piattaforme sociali e negli ecosistemi del commercio digitale. Il mercato globale della moda digitale è stato valutato a 3 miliardi di dollari nel 2025, si prevede che raggiungerà i 7,9 miliardi di dollari nel 2026 e si prevede che raggiungerà quasi i 21,1 miliardi di dollari entro il 2027, con un aumento esponenziale fino a quasi 55.155 miliardi di dollari entro il 2035. Questa straordinaria crescita del 167,54% riflette l'accelerazione della domanda dei consumatori per abbigliamento virtuale, esperienze di moda generate dall'intelligenza artificiale e personalizzazione dell'identità digitale, con oltre il 48% degli utenti della generazione Z preferisce abiti digitali per il coinvolgimento online. I marchi stanno sfruttando sempre più le tecnologie immersive per ridurre i rifiuti tessili di quasi il 34% e migliorare la precisione di visualizzazione dei prodotti di circa il 29%.

Il mercato della moda digitale negli Stati Uniti sta vivendo una crescita esplosiva, guidata dal crescente interesse per i dispositivi indossabili virtuali, le risorse di moda basate su NFT e l’integrazione dell’abbigliamento digitale nei giochi, nei social media e nelle piattaforme del metaverso.

Risultati chiave

• Dimensione del mercato:Valutato a 3 miliardi nel 2025, si prevede che raggiungerà 55155 miliardi entro il 2035, con una crescita CAGR del 167,54%.
• Fattori di crescita:Aumento del 48% nell’integrazione della moda basata sui giochi, aumento del 52% nella personalizzazione degli avatar, crescita del 39% negli NFT di moda, adozione dell’AR del 33%.
• Tendenze:44% abbonamenti a guardaroba digitali, 36% dispositivi indossabili metaverse multipiattaforma, 29% collezioni guidate da influencer, 41% aumento dei filtri AR, 38% progetti di moda phygital.
• Giocatori chiave:Rtfkt, Tributo, Aurboros, The Fabricant, Digitalax
• Approfondimenti regionali:41% Nord America, 28% Europa, 23% Asia-Pacifico, 8% Medio Oriente e Africa nella quota di coinvolgimento e adozione della moda digitale globale.
• Sfide:34% problemi di violazione della proprietà intellettuale, 27% lacune di compatibilità della piattaforma, 21% barriere di accesso, 19% preoccupazioni relative all'alfabetizzazione tecnologica, 16% mercati NFT frammentati.
• Impatto sul settore:Influenza del 49% sui modelli di vendita al dettaglio della moda, riduzioni del ciclo di progettazione del 43%, marketing metaverso del 31%, aumento della domanda di identità digitale del 26%.
• Sviluppi recenti:36% lanci NFT, 32% lanci di raccolte metaverse, 25% campagne basate su AR, 29% collaborazioni tra designer e tecnologia, 18% strumenti di integrazione avatar distribuiti.

Il mercato della moda digitale sta rivoluzionando il settore dell’abbigliamento unendo tecnologia, sostenibilità e creatività. Questo mercato include abbigliamento virtuale, avatar 3D, prove basate su AR e oggetti da collezione di moda basati su blockchain. Nel 2023, oltre 29 milioni di indumenti digitali sono stati venduti su varie piattaforme, inclusi ambienti di gioco, avatar di social media e mercati NFT. Le case di moda digitali stanno guadagnando popolarità grazie alla produzione di capi di abbigliamento a zero rifiuti, consentendo ai marchi di sperimentare senza le limitazioni fisiche del design tradizionale. I segmenti chiave includono marchi di moda solo digitali, abbigliamento del metaverso e sfilate virtuali. Mentre la vendita al dettaglio di moda si sposta verso l’e-commerce immersivo, la moda digitale continua a rimodellare l’identità del marchio e il comportamento dei consumatori.

Tendenze del mercato della moda digitale

Il mercato della moda digitale sta assistendo a una rapida evoluzione poiché i marchi di lusso e fast fashion abbracciano l’abbigliamento virtuale per rivolgersi alla generazione Z e ai millennial. Nel 2023, il 42% delle case di moda globali ha lanciato almeno una capsule collection digitale. Le funzionalità di prova della realtà aumentata (AR) sono state integrate dal 58% delle piattaforme di e-commerce di moda, riducendo significativamente i tassi di reso e migliorando le esperienze di acquisto online. I dispositivi indossabili digitali hanno guadagnato un'enorme popolarità negli ambienti di gioco, con piattaforme come Roblox e Fortnite che ospitano collezioni di abbigliamento virtuale di marca indossate da oltre 210 milioni di utenti attivi mensilmente.

Le collezioni di moda NFT continuano a crescere, con oltre 120 milioni di dollari di transazioni NFT di moda digitale segnalate solo nel 2023. Etichette di fascia alta come Gucci e Balenciaga hanno collaborato con aziende tecnologiche per creare abbigliamento pronto per il metaverso. L’emergere di influencer di moda virtuali su Instagram e TikTok, che indossano solo abiti digitali, ha portato a un aumento del 39% dei tassi di coinvolgimento nel marketing per i marchi che sfruttano modelli basati su CGI.

Inoltre, la sostenibilità sta diventando una narrazione fondamentale nella moda digitale. I marchi utilizzano il campionamento virtuale e strumenti di progettazione 3D per ridurre i prototipi fisici del 65%. La blockchain svolge inoltre un ruolo fondamentale nell’autenticità digitale dei capi e nel monitoraggio della rivendita. Le startup che offrono strumenti di progettazione basati sull'intelligenza artificiale e personalizzazione degli avatar hanno registrato una crescita degli utenti superiore al 300% nei mercati emergenti. L’ascesa della moda nel metaverso, combinata con la domanda dei consumatori di personalizzazione e identità guidata dalla tecnologia, continuerà a ridefinire il modo in cui la moda viene creata, consumata e monetizzata.

Dinamiche del mercato della moda digitale

Il mercato della moda digitale è guidato dal desiderio dei consumatori di esperienze di moda coinvolgenti e interattive. Le dinamiche chiave includono una maggiore domanda di personalizzazione, la spinta per un design sostenibile e l’integrazione con piattaforme di gioco, AR/VR e social media. Questo mercato sta anche sperimentando l’innovazione all’intersezione tra blockchain e moda, con gli NFT che stanno diventando oggetti da collezione digitali tradizionali. Le case di moda tradizionali e le startup stanno adottando design 3D, avatar virtuali e strumenti di personalizzazione basati sull’intelligenza artificiale per coinvolgere il pubblico dei nativi digitali. Le collaborazioni strategiche tra marchi di moda, aziende tecnologiche e piattaforme del metaverso stanno rimodellando il marketing, le catene di fornitura e le strategie di coinvolgimento dei clienti.

OPPORTUNITÀ

Crescita della moda NFT e dell'autenticazione Blockchain

L’ecosistema NFT ha aperto nuovi canali di monetizzazione per la moda digitale. Nel 2023, le risorse di moda digitale basate su NFT hanno generato oltre 300.000 transazioni uniche. Marchi come Adidas e Dolce & Gabbana vendevano NFT indossabili in edizione limitata legati all'utilizzo fisico o metaverso. La blockchain fornisce provenienza, scarsità e diritti di rivendita, rafforzando la fiducia dei consumatori. I collezionisti di moda stanno investendo in rari indumenti digitali per l'uso di avatar in mondi virtuali e la rivendita nei mercati NFT. Inoltre, le startup tecnologiche della moda stanno sfruttando i contratti intelligenti per consentire la distribuzione automatica delle royalty ai designer. Questo modello emergente sta rimodellando le licenze della moda e promuovendo la partecipazione all’economia dei creatori.

AUTISTI

La crescente domanda di moda virtuale nei giochi e nei social media

La moda digitale prospera grazie alla sua perfetta integrazione con gli ecosistemi di gioco e social media. Nel 2023, il 44% dei giocatori globali ha acquistato indumenti di gioco per gli avatar. Su TikTok e Instagram, gli influencer che indossavano abiti con filtro AR hanno generato il 60% in più di impressioni rispetto a quelli che indossavano indumenti fisici. I drop virtuali di moda di marchi come Burberry e Louis Vuitton nelle piattaforme di gioco hanno raggiunto oltre 120 milioni di interazioni a livello globale. L’emergere di avatar personalizzabili e l’aumento dell’espressione digitale di sé stanno alimentando la domanda, in particolare tra i consumatori della generazione Z e dei millennial che apprezzano l’identità e l’unicità rispetto alla proprietà tradizionale.

CONTENIMENTO

"Mancanza di accessibilità al mercato di massa e frammentazione tecnologica"

Nonostante la rapida crescita, la moda digitale rimane inaccessibile a una parte significativa della popolazione globale a causa degli elevati requisiti della piattaforma e della mancanza di consapevolezza. Nel 2023, solo il 21% dei siti di e-commerce supportava le funzionalità di prova AR. L’esperienza della moda digitale è frammentata su piattaforme: alcune supportano i portafogli Web3, altre richiedono sistemi di avatar proprietari. I problemi di compatibilità tra motori di gioco, piattaforme AR e spazi del metaverso creano barriere alla scalabilità. Inoltre, molti consumatori non hanno ancora l’alfabetizzazione digitale per effettuare acquisti NFT o utilizzare portafogli blockchain, limitando una più ampia penetrazione del mercato oltre i primi utilizzatori esperti di tecnologia.

SFIDA

"Tutela della proprietà intellettuale e contraffazione nella moda virtuale"

Il mercato della moda digitale deve affrontare gravi sfide legate alla protezione della proprietà intellettuale e alla duplicazione delle risorse. Nel 2023, sono stati segnalati oltre 17.000 capi digitali contraffatti sulle piattaforme NFT decentralizzate. Senza una forte regolamentazione della proprietà intellettuale negli spazi del metaverso, i creatori hanno difficoltà a proteggere i progetti dalla replica o dalla vendita da parte di fornitori non autorizzati. Sebbene la blockchain offra alcune funzionalità di verifica, la natura aperta delle piattaforme digitali rende difficile il monitoraggio delle violazioni. Inoltre, i designer più piccoli spesso non dispongono delle risorse legali e tecniche per far rispettare i diritti. La standardizzazione della proprietà intellettuale, gli strumenti di licenza intelligenti e la protezione del design multipiattaforma rimangono fondamentali per garantire una monetizzazione sostenibile dei creatori e la credibilità del settore.

Analisi della segmentazione

Il mercato della moda digitale è segmentato per tipologia e applicazione, ciascuna delle quali soddisfa le diverse preferenze dei consumatori attraverso fasce di età e piattaforme digitali. Il segmento tipografico comprende abbigliamento, accessori e calzature virtuali, che riflettono la trasformazione digitale delle categorie di guardaroba tradizionali. Le applicazioni abbracciano uomini, donne e bambini, con abiti virtuali sempre più utilizzati negli avatar di gioco, nei contenuti social AR e nelle sfilate di moda virtuali. Poiché la personalizzazione e la rappresentazione dell’identità sono al centro dell’attenzione nel regno digitale, la domanda continua a crescere in tutti i segmenti, supportata dalle industrie della tecnologia, dell’intrattenimento e del lusso. Ogni segmento offre opportunità commerciali e creative uniche per marchi e sviluppatori.

Per tipo

• Abbigliamento/Abbigliamento:L’abbigliamento digitale domina il segmento tipografico, rappresentando quasi il 63% del totale delle transazioni virtuali di moda nel 2023. Questi includono abiti a corpo intero, streetwear,alta modae uniformi virtuali per personaggi di gioco e avatar. Case di moda come Gucci e Balenciaga hanno rilasciato collezioni virtuali su piattaforme di gioco come Fortnite e Roblox, generando oltre 44 milioni di download di abbigliamento digitale. Anche le skin personalizzabili e gli strumenti di prova AR sono aumentati nell'e-commerce, con piattaforme come Snapchat e Instagram che consentono lo scambio di outfit in tempo reale tramite i filtri della fotocamera, in particolare tra gli utenti della generazione Z.
• Accessori:Gli accessori digitali rappresentano il 25% del mercato totale. Ciò include occhiali da sole virtuali, borse, gioielli e cappelli utilizzati nella personalizzazione degli avatar e negli eventi del metaverso. Nel 2023, il marchio di moda digitale RTFKT ha venduto oltre 18.000 accessori virtuali collegati a token NFT, molti dei quali sono stati indossati da influencer digitali e in sfilate di moda in live streaming. I marchi di lusso stanno rilasciando accessori digitali in edizione limitata che forniscono status simboli all’interno delle comunità online. L’integrazione con contenuti AR e VR consente inoltre agli utenti di personalizzare selfie e video utilizzando gioielli e occhiali virtuali di marca.
• Calzature:Le calzature virtuali stanno emergendo rapidamente, contribuendo al 12% del panorama della moda digitale nel 2023. Scarpe da ginnastica e stivali digitali, spesso collegati a NFT, vengono scambiati e indossati dagli avatar negli eventi del metaverso, nelle arene degli eSport e nelle passerelle digitali. La divisione digitale di Nike, .SWOOSH, ha rilasciato un lancio virtuale di sneaker che ha visto oltre 1 milione di interazioni a livello globale. Le calzature stanno guadagnando popolarità anche nei crossover tra giochi di moda, dove i giocatori possono equipaggiare i personaggi con scarpe digitali esclusive per miglioramenti prestazionali ed estetici. La domanda di calzature virtuali di marca sta guidando una nuova era di risorse di moda da collezione.

Per applicazione

• Uomini:Il segmento maschile rappresenta il 34% del consumo di moda digitale. Avatar e influencer maschili sono comunemente visti in streetwear, abiti, abbigliamento sportivo e indumenti culturali per giochi, networking metaverso e campagne di ambasciatori del marchio. Le case di moda virtuali offrono abbigliamento maschile digitale su misura per entrare nel mercato del lusso. Nel 2023, sono stati acquistati oltre 12 milioni di capi digitali da uomo per gli avatar sulle piattaforme Web3, soprattutto in Asia e nel Medio Oriente, dove le tendenze del lusso e della tecnologia si intersecano. Anche gli avatar aziendali e gli abiti da conferenza digitale sono di tendenza tra gli utenti maschi negli spazi virtuali professionali.
• Donne:Le donne guidano l’utilizzo della moda digitale, rappresentando il 48% del segmento di applicazioni nel 2023. Dagli abiti couture all’activewear digitale, le consumatrici dominano gli acquisti NFT, le prove AR e i filtri moda dei social media. Influencer e streamer hanno indossato abiti virtuali in oltre 65.000 video TikTok e Instagram, aumentando la visibilità del marchio e la viralità del prodotto. Le settimane della moda del Metaverso presentano spesso collezioni incentrate sulle donne, con caratteristiche personalizzabili come trucco, acconciatura e accessori sovrapposti ad avatar 3D. Le donne si impegnano maggiormente anche con le sale commerciali virtuali e gli stilisti AI per la cura del guardaroba digitale basata su avatar.
• Bambini:Il segmento dei bambini, sebbene più piccolo, sta guadagnando terreno con una quota di mercato del 18%. Le piattaforme di gioco come Roblox e Minecraft danno un contributo chiave, dove i bambini vestono i loro personaggi utilizzando abiti virtuali acquistati o guadagnati. Nel 2023, oltre 9 milioni di abiti digitali sono stati venduti a bambini di età inferiore a 16 anni. I marchi stanno collaborando con piattaforme di giochi educativi per creare uniformi scolastiche virtuali, costumi e skin interattive dei personaggi. I negozi di moda abilitati al controllo parentale consentono un'espressione sicura e creativa, rendendo l'abbigliamento digitale un'opzione popolare per regali di compleanno e aggiornamenti stagionali nei giochi incentrati sui bambini.

Prospettive regionali

Il mercato della moda digitale mostra una diversità regionale modellata dalla preparazione tecnologica, dal comportamento dei consumatori e dai tassi di adozione del settore. Il Nord America è leader nell’innovazione della moda virtuale con l’integrazione di giochi e NFT, mentre l’Europa enfatizza la moda digitale sostenibile e di lusso. L’Asia-Pacifico è emersa come hub per la moda del metaverso e i filtri dei social media, grazie all’elevata penetrazione degli smartphone. Il Medio Oriente e l’Africa stanno recuperando terreno attraverso iniziative di città intelligenti e mostre digitali. La maturità del mercato varia, con le economie sviluppate che investono in design supportati da blockchain e i mercati emergenti che sperimentano indumenti virtuali in ecosistemi mobili. Gli avatar di moda localizzati e i camerini AR stanno espandendo la portata a livello globale.

America del Nord

Il Nord America domina lo spazio della moda digitale, contribuendo con quasi il 41% della domanda globale nel 2023. Gli Stati Uniti guidano la regione con un’elevata adozione di prove AR e articoli di moda basati su NFT, in particolare tra i consumatori della generazione Z e dei millennial. Aziende come DressX e RTFKT sono state le pioniere dei drop di abbigliamento NFT in edizione limitata che sono andati esauriti in pochi minuti. Oltre 15 milioni di utenti hanno interagito con l'abbigliamento digitale attraverso le piattaforme AR di Snap e Meta. La regione supporta anche l’integrazione del metaverso, con attivazioni di moda in Roblox e Fortnite da parte di Nike, Ralph Lauren e Tommy Hilfiger. Il Canada ha visto un aumento delle collaborazioni tra artisti digitali e marchi di moda di lusso.

Europa

L’Europa rappresentava il 28% del mercato della moda digitale nel 2023, con la sostenibilità e il design basato sulla tecnologia in prima linea. Paesi Bassi, Germania e Regno Unito guidano il continente nell’adozione del digitale da parte delle case di moda. The Fabricant e Auroboros sono attori chiave che aprono la strada agli NFT di moda e alla produzione di indumenti 3D. Nel 2023, oltre 1,8 milioni di utenti in tutta Europa hanno utilizzato i camerini AR tramite piattaforme di e-commerce. Gli eventi della settimana della moda a Parigi e Milano hanno introdotto passerelle virtuali ed esperienze coinvolgenti negli showroom di moda. Anche i governi di Francia e Scandinavia stanno sostenendo le startup della moda digitale attraverso sovvenzioni per l’innovazione verde e incubatori di design e tecnologia.

Asia-Pacifico

L’Asia-Pacifico rappresenta il 23% del mercato della moda digitale e sta crescendo rapidamente con Corea del Sud, Giappone, Cina e India come contributori chiave. Gli avatar Kakao e Zepeto della Corea del Sud indossano oltre 6 milioni di abiti virtuali ogni mese. Il mercato cinese della moda di lusso ha investito molto nello shopping AR e negli NFT di moda gamificati su piattaforme come Xiaohongshu e Taobao Live. Il Giappone ha visto il lancio di centri commerciali della moda del metaverso da parte di designer digitali. In India, la moda digitale sta guadagnando terreno nell’influencer marketing, con oltre 2.000 creatori di moda che adottano abiti virtuali per Instagram Reels. Le partnership regionali tra aziende tecnologiche e marchi di moda stanno aumentando l’accessibilità e la consapevolezza.

Medio Oriente e Africa

La regione del Medio Oriente e dell’Africa detiene circa l’8% della quota di mercato. Gli Emirati Arabi Uniti e l’Arabia Saudita stanno guidando l’adozione della moda digitale con attivazioni nel metaverso legate alla vendita al dettaglio di lusso e alle mostre d’arte. Dubai ha ospitato esposizioni di moda digitale e mostre d'arte NFT nel 2023 che hanno attirato più di 100.000 visitatori. Il Qatar e il Sud Africa hanno condotto progetti educativi che introducono il design digitale degli indumenti nelle università. Anche le piattaforme di e-commerce africane stanno sperimentando filtri basati su AR per anteprime virtuali di abbigliamento. L’infrastruttura Internet, soprattutto nelle aree urbane, sta migliorando l’accesso agli avatar digitali e alle piattaforme di moda integrate nella blockchain.

Elenco delle principali aziende del mercato della moda digitale profilate

Analisi e opportunità di investimento

L’industria della moda digitale ha attratto investimenti sostanziali spinti dalla crescente domanda dei consumatori di personalizzazione, integrazione dei giochi e sostenibilità. Nel 2023, oltre 500 milioni di dollari sono stati investiti in piattaforme NFT di moda, società di sviluppo AR e fornitori di software di progettazione 3D. RTFKT ha raccolto finanziamenti significativi per i fashion drop del metaverso supportati da blockchain. DressX ha annunciato la sua espansione nei mercati europei e asiatici con capitali freschi provenienti da VC nel settore della moda. Gli investitori stanno cercando opportunità nella personalizzazione degli avatar, negli abbonamenti al guardaroba virtuale e nelle integrazioni AR al dettaglio.

Le opportunità sono particolarmente elevate nella fusione dell’intelligenza artificiale con il design per automatizzare la creazione di indumenti e la mappatura del corpo. Le startup che utilizzano consigli di stilisti basati sull’intelligenza artificiale e la generazione di modelli virtuali stanno guadagnando terreno. Nel frattempo, i principali gruppi del lusso stanno investendo nei propri laboratori di moda digitali per testare prototipi virtuali, ridurre il campionamento fisico e ridurre i tempi di consegna. I fondi per la moda verde in Europa sostengono anche soluzioni di abbigliamento digitale B2B che riducono l’impatto ambientale. Nel complesso, la moda digitale non è più una nicchia: sta rapidamente diventando un verticale integrato dell’ecosistema globale della moda e della tecnologia.

Sviluppo di nuovi prodotti

Lo sviluppo del prodotto nello spazio della moda digitale sta andando oltre la novità verso offerte commerciali e di consumo completamente integrate. Nel 2023-2024, diversi importanti attori della moda digitale hanno lanciato offerte rivoluzionarie. The Fabricant ha introdotto piattaforme di co-design in cui i consumatori potevano co-creare digitalmente e coniare capi di abbigliamento come NFT. DressX ha rilasciato filtri AR indossabili che hanno consentito prove virtuali in tempo reale nei video Zoom e TikTok. RTFKT ha lanciato NFT di sneaker con opzioni di riscatto phygital legate a scarpe vere in edizione limitata.

I marchi stanno anche introducendo “skin” virtuali compatibili su più metaverse e piattaforme di gioco. Tribute ha presentato una collezione che funziona contemporaneamente in Decentraland, Fortnite e Sandbox. Nel frattempo, Auroboros ha creato un indumento digitale intelligente e autoadattativo, reattivo alla musica e al movimento, che ha debuttato durante una settimana della moda VR. Le startup dell’Asia-Pacifico hanno sviluppato app basate sull’intelligenza artificiale che consentono agli utenti di mappare il proprio tipo di corpo e ricevere un guardaroba digitale su misura. Queste innovazioni si stanno estendendo oltre la moda allo stile di vita, alla costruzione dell’identità e alla libertà creativa nello spazio digitale.

Sviluppi recenti

• RTFKT ha lanciato una linea di sneaker generata dall'intelligenza artificiale con tracciamento NFT integrato nel 2024.
• All'inizio del 2023, The Fabricant ha introdotto una piattaforma di co-design per indumenti progettati e coniati dalla comunità.
• DressX ha collaborato con Google AR Labs nel 2024 per migliorare le prove digitali di abbigliamento in tempo reale.
• Auroboros ha sviluppato un outfit digitale reattivo alla musica per eventi virtuali e concerti nel metaverso alla fine del 2023.
• Tribute ha introdotto una collezione di moda del metaverso gender-fluid compatibile con tre mondi virtuali nel secondo trimestre del 2024.

Copertura del rapporto

Questo rapporto completo sul mercato della moda digitale copre la segmentazione approfondita (tipo e applicazione), le prospettive regionali e il panorama competitivo. Fornisce un'analisi dettagliata delle categorie virtuali di abbigliamento, accessori e calzature, nonché della loro applicazione a uomini, donne e bambini. Lo studio evidenzia le tendenze di adozione regionali, con il Nord America in testa e l’Asia-Pacifico in rapido recupero grazie al consumo digitale mobile-first.

I profili aziendali dei principali attori come RTFKT, DressX e The Fabricant descrivono in dettaglio le loro innovazioni, lanci di prodotti e strategie di espansione. Il rapporto include le principali dinamiche del mercato, compresi i fattori di crescita come AR, NFT e l’integrazione del metaverso, insieme alle sfide relative a IP, scalabilità e accessibilità. Sono inclusi anche approfondimenti sugli investimenti, aggiornamenti sull’innovazione dei prodotti e recenti sviluppi strategici dal 2023 al 2024. Questo rapporto è progettato per le parti interessate nei settori della moda, dei giochi, del metaverso, della vendita al dettaglio e della tecnologia che cercano di trarre vantaggio dallo spazio della moda digitale in rapida crescita.